Wat is Head Hopping?
Head hoppen is wat de lezers het noemen als de auteur het perspectief heen en weer schuift tussen twee of meer personage-gezichtspunten binnen een korte tekstspanne. Omdat head-hopping binnen een scène, een pagina, een paragraaf of zelfs een enkele zin gebeurt, krijgen de lezers geen waarschuwing dat het gezichtspunt zal veranderen. Ze ontvangen geen signaal zoals een spatieonderbreking om ze te verlichten in een patroon van afwisselende gezichtspunten.

In plaats daarvan lezen ze mee vanuit het gezichtspunt van één personage, en plotseling realiseren ze zich dat er iets niet klopt. Er is iets vreemds aan de hand. Ze ontvangen informatie die ze niet konden weten vanuit het oogpunt van het personage dat ze volgden. Het duurt even voordat de lezers beseffen dat ze zich nu in het hoofd van een ander personage bevinden. En onvermijdelijk, zodra ze dit weten, worden ze teruggegooid in het perspectief van het eerste personage. Head hoppen is schokkend en vernietigt het escapisme van de lezers, en lezers begrijpen het begrijpelijkerwijs.

Waarom zelfs auteurs Doen hoofd hoppen?

Omdat ze willen laten zien wat beide personages op dat moment denken, maar ik vraag me af of dit doel belangrijk is. Je hoeft de werkelijke gedachten van een personage niet te laten zien als je kunt wijzen op zijn emoties en intenties door de observaties van het gezichtspuntkarakter. Waarom blijf je niet in het gezichtspunt van het personage dat emotioneel het meest op het spel staat? Houd de lezers ondergedompeld in zijn gezichtspunt. Laat via dialoog en zijn observatie van de lichaamstaal van het niet-gezichtspunt zien hoe dat andere karakter zich voelt. Het is mogelijk om de onderdrukte woede van een ander, de gesublimeerde angst en de dreigende dubbelhartigheid te laten zien door een scherp kijkend personage.

Hoe verschilt headhoppen van alwetend oogpunt?

Hoofdhoppen gebeurt in een dicht gezichtspunt van een derde persoon - dat wil zeggen, wanneer je diep in het hoofd van een personage zit en zijn gedachten en emoties ontvangt, misschien zelfs in zinfragmenten die klinken als de manier waarop hij eigenlijk zou praten. Alwetend gezichtspunt is veel meer afgelegen. Het neemt een verre blik op alles alsof je God bent en kijkt vanuit het verheven oogpunt van de hemel naar een epische strijd zoals Gettysburg. Je ziet wat er aan de hand is, maar je bent te gefocust op het grote geheel om de emoties en gedachten van de betrokken personen te ervaren. Daarom verandert het goddelijke gezichtspunt nooit, zelfs wanneer het verhaal kort en oppervlakkig in één geest en vervolgens in de andere duikt om te melden dat deze persoon bang is en deze persoon glorie zoekt.

Hoe weet je of je een passage hebt geschreven met headhopping?

Lees het door en vraag jezelf af of je gedachten, emoties of informatie ontvangt die het gezichtspuntkarakter onmogelijk kon weten (tenzij hij letterlijk de gedachten van de andere personages kon lezen). Hier is een voorbeeld:

Beschaamd hield Dmitri zijn gezicht zonder uitdrukking, maar hij wist dat de Barones nooit de onbedoelde belediging zou vergeven. De wind zwaaide door de bomen en sleepte ijzige vingers door zijn haar terwijl hij berekende of hij moest rennen. De lange schaduw van de barones te paard raakte hem bijna; ze kon hem naar beneden rijden voordat hij de veiligheid van de bomen kon bereiken. Hij vroeg zich af of ze hem nu zou vermoorden. De maag van de barones draaide van woede. Ze zou het hele dorp verbranden voordat ze een eenzame boer haar respect liet tonen. '

In de stoutmoedig zinnen zijn waar het head-hopping gebeurt. In de eerste zin is het gezichtspunt van Dmitri. Niemand anders kan weten wat hij zich afvraagt, en dus zit de lezer in het hoofd van Dmitri. In de volgende zin is de maag van de barones aan het karnen, iets dat alleen haar kan weten. De auteur heeft zojuist de lezers van het ene karaktergezichtspunt in een ander karaktergezichtspunt gegooid, en het is schokkend, vooral omdat we ons beginnen te identificeren met Dmitri en om hem geven.

Hoe kan een auteur nauwe gezichtspunten van derden afwisselen zonder te hoppen?

Je moet lang genoeg in het gezichtspunt van elk personage blijven om een ​​goed stuk actie op te lossen - voor een hele scène of hoofdstuk. Hierdoor kunnen de lezers voldoende tijd doorbrengen met elk personage zodat ze zich niet gedesoriënteerd voelen bij de gezichtspuntschakelaar of bedrogen worden. Gebruik een signaal om uw lezers te oriënteren dat u van gezichtspunt wilt wisselen: meestal een spatiepauze (een of twee lege regels ingevoegd tussen de laatste zin van een scène en de eerste zin van uw volgende scène) of een in het midden gerechtvaardigd symbool zoals drie sterretjes (* * *).

U kunt ook labels gebruiken met tekennamen, locaties en datums. Bijvoorbeeld: "Hoofdstuk 1 - Dmitri, Transylvania, 1756" of gewoon "Dmitri" als koptekst aan het begin van de ene scène en "The Barones" bij de volgende. Dit klinkt alsof het ongemakkelijk zou zijn, maar in werkelijkheid stelt het een consistent patroon in waarmee de geesten van de lezer erover kunnen glijden, de context oppikpend die ze nodig hebben terwijl ze genieten van de escapistische leeservaring.

Video-Instructies: 82. Head-Hopping–Whether, When, and How (April 2024).