Chinees penseel schilderen

• Mei 6, 2024

Chinese cultuur is het middelpunt van de belangstelling met zijn unieke tradities, levensstijlen, voedingsmiddelen en schrijven. Daarom zou het geen vergissing zijn om aan te nemen dat de Chinese schilderkunst verschilt van de westerse schilderstijl.

De relatie tussen kalligrafie en schilderen

Chinees penseel schilderen maakt deel uit van Chinese Art of Calligraphy. De relatie tussen de twee kunstvormen is de pictogrammen ze gebruiken. Chinezen schilderden altijd om uit te leggen wat ze wilden zeggen en na verloop van tijd werd het schilderen veranderd en vervangen door pictogrammen die tegenwoordig worden gebruikt. Tot voor kort werden de pictogrammen getekend met borstels. Met andere woorden, ze schreven met penselen en dit leidde tot de opkomst van de 'Chinese kunst van kalligrafie”. Tegenwoordig worden penselen alleen in kalligrafie gebruikt. In Chinese kalligrafie kost het veel oefening om pictogrammen correct en volgens de regels te schrijven. Het duurt honderden keren voor slechts één pictogram.

Filosofie van Chinees penseel schilderen

Het thema van Chinese schilderkunst omvat meestal bergen, vogels, bloemen, vissen, wolken. In wezen de natuur. Tijdens het schilderen zie je echter nooit een kunstenaar in de natuur schilderen. Chinese kunstenaars zijn goede waarnemers. Ze observeren. Ze observeren alles wat er om hen heen en in de natuur gebeurt. Ze onthouden elk detail. Deze observatie en het onthouden van details is de voorbereidingsfase. Als ze klaar zijn, beginnen ze met schilderen. De voorbereidingsperiode varieert per artiest. Soms kan het een zeer lange voorbereidingsfase zijn. Dit geeft aan dat Chinese kunstenaars geduldig zijn. Als ze weten wat ze gaan schilderen, begint de tweede voorbereidingsperiode. Deze keer kiest de kunstenaar de penselen en het papier dat hij zal gebruiken en bereidt de inkt. Zodra hij begint te schilderen, zit hij in zijn innerlijke wereld en verbeelding. Hij probeert zich het pad voor te stellen dat de borstels zullen volgen. Zodra de borstel het papier raakt, moet het constant bewegen. De basis van de kunstenaar is zijn verbeelding, hij tekent niet op papier voordat hij schildert. De hand en de hersenen werken in harmonie en vrij. Zonder deze vrijheid en harmonie is het niet mogelijk om perfectie te bereiken.

Het gereedschap
De gereedschappen die worden gebruikt bij het schilderen met penseel zijn anders dan die in het Westen. Het papier wordt in lagen en één voor één geproduceerd. Shuan-papier is het rijstpapier en het is gemaakt van Shuan-grassen geteeld in China. Er zijn twee soorten Shuan-papier, onbewerkt en volwassen. Afhankelijk van de schilderstijl wordt het juiste papier geselecteerd.

De inkt, Mowordt bereid door de inktstok op een inkt steen met water. De inkt moet vers worden bereid voordat u begint met schilderen. De gewenste toon wordt bereikt afhankelijk van de hoeveelheid water die wordt gebruikt.

De Chinese penselen zijn verschillend wat betreft het niet hebben van een numeriek formaatsysteem. Sommige borstels zijn zo groot als een bezem, terwijl anderen erg klein en dun zijn. De borstels hebben verschillende texturen, zacht, medium en hard. De zachte borstels zijn gemaakt van schapen- en konijnenharen en in witte kleur. De harde borstels zijn gemaakt van wolven, ossen en paardenharen en in zwarte of bruine kleur. De middelgrote zijn gemaakt van een combinatie van zachte en harde haren. Afhankelijk van de schilderstijl wordt het penseeltype bepaald.

Elke Chinese kunstenaar heeft een naamkarbonade. Karbonades zijn gesneden stempels gemaakt van speksteen. Afhankelijk van wat de kunstenaar wil, is de naam of de woorden die de kunstenaar leuk vindt, op de hak gesneden. Elk schilderij moet een naam hakken als een zegel.

De techniek

Het belangrijkste verschil tussen het westerse schilderij en het Chinese schilderij is de manier waarop de objecten worden gedefinieerd. In de Chinese schilderkunst definiëren de lijnen de objecten, terwijl de westerse schilderkunst licht en schaduwen gebruikt om de objecten te bepalen.
Bij het Chinese penseel schilderen is het niet mogelijk om een ​​onjuiste streek te corrigeren. Elke slag heeft een betekenis. De consistentie van de slagen is de sleutel tot de geest van de Chinese schilderijen.

In het Westen geven de kunstenaars vooral de voorkeur aan olieverf omdat dit verschillende voordelen heeft. Het is mogelijk om op elk gewenst moment wijzigingen aan te brengen om de onjuiste slagen te corrigeren. Daarnaast kan de kunstenaar een pauze nemen en later doorgaan met schilderen. Aan de andere kant moet de Chinese kunstenaar het schilderij voltooien dat hij is begonnen. Er is geen kans op een pauze. Daarom beginnen de Chinese kunstenaars pas te schilderen als ze het gevoel hebben dat ze klaar zijn.

Een goede herinnering en een goede penseeltechniek zijn volgens Chinees niet genoeg om te schilderen. Een goede geest en een goede ziel zijn ook nodig. Een goede kunstenaar moet lichaam en ziel in harmonie hebben.

Video-Instructies: Chinese Brush Painting 101: Leaves (Mei 2024).