Tommy Lee Jones speelt met Samuel Jackson

• Mei 12, 2024

THE SUNSET LIMITED is een searing twee-karakter drama dat humor en pathos combineert terwijl het onderzoeken van de relatie tussen vreemden die worden samengebracht door wanhopige omstandigheden.

Het verhaal speelt zich af in een appartement in New York en richt zich op twee heel verschillende mannen - een diep religieuze zwarte ex-gevangene (Samuel L. Jackson) die de zelfmoordpoging van een asociale blanke universiteitsprofessor (Tommy Lee Jones) die probeert te gooien, dwarsboomt zichzelf voor een tegemoetkomende metro, The Sunset Limited. Terwijl de een probeert te verbinden op een rationeel, spiritueel en emotioneel niveau, blijft de ander standvastig in zijn zuurverdiende wanhoop. Opgesloten in een filosofisch debat, verdedigen beide hartstochtelijk hun persoonlijke credo's en proberen ze elkaar te bekeren.

"The Sunset Limited", in 2006 première in het Steppenwolf Theatre in Chicago, opende Broadway in de herfst van dat jaar.

Tommy Lee Jones heeft genoten van een rijke associatie met de toneelschrijver en auteur, speelde in de filmversie van McCarthy's roman 'No Country for Old Men' en schreef een bewerking van McCarthy's 'Blood Meridian'.

"THE SUNSET LIMITED is een klassieke dialectiek weergegeven in moderne volkstaal", legt Jones uit. “Het zijn twee tegengestelde gezichtspunten die zeer grote kwesties overwegen: leven en dood, geloof, de toekomst van de mensheid. Met Cormac McCarthy zijn de gestelde vragen altijd interessant en vaak grappig. Als we de grote vragen kunnen stellen op een manier die leuk is voor ons publiek om te proberen te beantwoorden, dan hebben we ons werk gedaan. Er is geen reden waarom je niet van The Big Questions kunt genieten. "

THE SUNSET LIMITED werd in 12 dagen opgenomen in de Garson Studios in Santa Fe, New Mexico, op basis van de tekst van het stuk van Cormac McCarthy. Na enkele dagen van repetitie met Samuel L. Jackson en McCarthy zelf, begon Jones de film op te nemen, die was verdeeld in 52 scènes, waarbij hij het dialooggestuurde script benaderde met de bedoeling om de schoonheid en elegantie van het schrijven van McCarthy te eren.

Jones zegt: “We hebben zo hard als we konden geprobeerd om woord voor woord te observeren en uit te voeren en de inherente kracht van McCarthy's taal uit te voeren. Het moet heel precies zijn, want de ritmes zijn het punt. "

Samuel L. Jackson geeft toe enigszins ontmoedigd te zijn door de reikwijdte van het script van McCarthy. "Cormac is een goede woordenmaker, maar ik maakte me zorgen over al deze woorden die ik moest leren, omdat ik die spier al lang niet meer had uitgeoefend," zegt hij. "Het is erg poëtisch en de grote toespraken zijn erg muzikaal en erg leuk om te spelen."

De sleutel tot het werken binnen de grenzen van zo'n kort opnameschema en het aanpakken van pagina na pagina van een uitgebreide dialoog en soliloquy-achtige vertelling is planning. Jones was nauwgezet in zijn ontwerp en voorbereiding voor de film.

"Hij is van plan, hij studeert en hij denkt", legt co-producent Wes Oliver uit. "Tommy's voorbereiding is zo compleet en intens dat wanneer hij opduikt met veel verschillende hoeden, hij niet op zoek is naar serendipiteit of magie. Hij werkt vanuit ambacht en planning. ”

Om de uitdaging aan te gaan om een ​​film die zich in één ruimte afspeelt visueel interessant te houden, werd besloten om de set wildwandig te maken zodat delen van de muren en het plafond konden worden verwijderd om verschillende camerahoeken te accommoderen en de acteurs bewegingsvrijheid te geven.

Zegt productie-ontwerper Merideth Boswell, die met Jones aan vier eerdere films heeft gewerkt: "Tommy wilde dat de set erg atletisch zou zijn. Hij wilde dat er voldoende circulatieruimte was voor de acteurs om te doen wat ze moesten doen. Hij wilde dat de muren zouden vliegen. '

Boswell was verheugd te ontdekken dat Cormac McCarthy zowel mechanische als literaire vaardigheden bezat. Tijdens een bezoek aan de set stelden de voormalige architect en ingenieur manieren voor om de 11 delen van wilde muren te vergemakkelijken terwijl ze heen en weer gleden, in en uit de set. De belangrijkste grip en constructiecoördinator waren van groot belang bij het bedenken van een strak, efficiënt systeem om de ingestelde tijd te verkorten, wat belangrijk was met zo'n strak opnameschema.

Fotografie-directeur Paul Elliott, die de film opnam met een nieuw ontwikkelde high-definition Sony F-35 camera, hielp de uitdaging aan om de film visueel interessant te houden. "Ze zitten in deze ruimte voor de hele film", legt Elliott uit. “Tommy en ik hebben veel gesproken over het blokkeren en gevarieerd houden - het vinden van de juiste camerabewegingen, de juiste camerapositie, de juiste lenzen; wanneer een camera te verplaatsen; wanneer stil te zijn. We wilden geen gratis camerabewegingen die overal rondvliegen, alleen omdat we het in beweging willen houden. Het werd een beetje een organisch proces. ”

Video-Instructies: Johnny B. Goode - Back to the Future (9/10) Movie CLIP (1985) HD (Mei 2024).