Een waardering voor Jerry Goldsmith

• Mei 2, 2024

Elke film gecomponeerd door Jerry Goldsmith bezit zijn stempel van lyrische en gelaagde compositie. Of het nu het sci-fi-avontuur 'The Planet of the Apes' (1968) was, de paranormale thriller 'Poltergeist' (1982), of het romantische drama 'The Russian House' (1990), Goldsmith genereerde scores waarin elke film past was een onderdeel van.

Inspiratie raakte collegiaal Jerry Goldsmith in het worden van een filmcomponist na het volgen van muziekcursussen gegeven door "Ben Hur" (1959) filmcomponist, Miklos Rosza. Goldsmith was oorspronkelijk van plan een concertcomponist te worden en te denken dat als Goldsmith niet geïnspireerd was, veel films en televisieseries zijn intense en mooie scores zouden missen. In 1962 werkte Goldsmith voor Revue Studios toen hij zijn eerste film scoorde, "Freud" (1962). Goldsmith ontving zijn eerste Academy Award-nominatie voor zijn muziek. Kort daarna kreeg Goldsmith met de hulp van collega-filmcomponist Alfred Newman de leiding over het scoren van zijn eigen films. En Goldsmith was niet bang om risico's te nemen.

Met zijn beroemdste score voor "Planet of the Apes" (1968) was Goldsmith innovatief met het gebruik van veel verschillende instrumenten, waaronder hoorns zonder hun mondstukken. Goldsmith's muziekstukken voor "Planet of the Apes" brachten een stormloop van orkestrale energie in evenwicht met traditionele instrumenten zoals de piano met meer niet-traditionele instrumenten zoals de snaredrums, roestvrijstalen mengkommen en xylofoons om een ​​primitieve maar eigentijdse sfeer te creëren voor de sci-fi avonturenfilm. Goldsmith werd genomineerd voor de Academy Award voor zijn inspanningen en zijn score werd erkend als # 18 in AFI's 100 Years of Film Scores lijst. Componist Danny Elfman's score voor de remake van 2001 van "Planet of the Apes" bezat sporen van de originele score van Goldsmith, maar de nieuwe combinatie liet niet zo veel van een blijvende indruk achter als het werk van Goldsmith.

Voor Steven Spielberg's "Poltergeist" (1982) had Goldsmith een interessante interpretatie over hoe de film te scoren, ". . . De menselijke kant van de film is wat belangrijk is, niet de hardware. De meeste mensen zagen het als een spookverhaal en een horrorverhaal. Ik zag het als een liefdesverhaal en schreef de muziek met die emotie in gedachten. ” Goldsmith's thema voor "Poltergeist" combinatie van de eenvoudige snaar van het Japanse instrument genaamd de "koto" en de speelse melodie geuit door een kinderkoor, brengt een griezelige maar melancholieke sfeer. Het komt niet als een verrassing dat Goldsmith een andere Academy Award-nominatie voor zijn score kreeg, maar zou verliezen van de score van John Williams voor Spielberg's "E.T" (1982).

Gedurende zijn carrière werden de filmscores van Goldsmith erkend voor negentien Academy Awards, die er maar één wonnen voor "The Omen" (1976). Hij werd ook genomineerd voor vijf Grammy's en talloze Emmy-nominaties. Het zijn echter niet de onderscheidingen die de scores van Goldsmith zo geweldig maken, het zijn de scores zelf. Goldsmith zei ooit: "Als onze muziek overleeft, en ik twijfel er niet aan, dan zal het zijn omdat het goed was." En we twijfelen er niet aan dat het buitengewone werk van Goldsmith nog heel lang zal voortleven, zo niet voor altijd.