Instelling door actie

• Mei 17, 2024

Om actie te creëren tussen je instelling en personages moet een van de volgende twee dingen aanwezig zijn:

1. Als je personages in alle rust of op hun gemak zijn in de setting die je hebt gemaakt, moet er iets buiten de personages en setting gebeuren of gebeuren om een ​​verandering te creëren. Met andere woorden iets dat hen uit hun comfortabele positie in de door u gecreëerde instelling zal verplaatsen.

2. Als er iets in uw omgeving staat dat haaks staat op uw karakter of spanning of ongemak veroorzaakt, zal dit een gevoel van disharmonie creëren. Deze disharmonie is jouw actie.

Voordat we verdergaan, is het belangrijk om te weten dat je beide punten in zoveel scènes kunt gebruiken als je wilt. Je kunt ze mixen en matchen in je hele verhaal of boek om plezier voor je lezers te creëren.

In techniek nummer één, jij, als de schrijver, iets buiten je personages moet brengen en de comfortabele setting waarin ze zich bevinden. Anders zullen je lezers zich vervelen omdat er niets gebeurt - er is geen actie.

Daarom moet u bij het schrijven met techniek nummer één een andere stap nemen nadat u uw instelling en de tekens hebt gemaakt. Die volgende stap is om te schrijven wat het is dat de sereniteit zal veranderen en je verhaal naar het gewenste einde zal brengen.

In techniek nummer twee is die extra stap niet nodig omdat het conflict tussen uw instelling en de tekens beweging oplevert. Daarom heb je al de actie die je nodig hebt om het verhaal vooruit te helpen.

De reden waarom het belangrijk voor je is om te kiezen tussen punt één en punt twee voor je scènes in je verhaal, is dat je niet onbedoeld een statische scène maakt. Met andere woorden, een scène waar je misschien veel schoonheid hebt, waar je prachtige beschrijvingen hebt geschreven, maar er is nog geen actie.

Zonder te lange tijd zullen uw lezers niet langer bij uw verhaal betrokken zijn. Ze zullen beginnen hun leven terug in hun geest te laten stappen. Dit kan ertoe leiden dat uw lezer uw verhaal neerlegt en het niet opnieuw oppakt, of erger, verveeld of gefrustreerd raakt. In dat geval zullen ze zich het plezier niet herinneren dat ze met uw verhaal hadden toen ze volledig bij uw plot betrokken waren.

Wanneer je je verhaal of boek in gedachten opslaat, plan dan enkele actiescènes en schrijf ze op. Leg ze vervolgens een tijdje opzij. Nadat je je verhaal of boek volledig in ruwe conceptvorm hebt geschreven, haal je die scènes eruit en kijk je of ze overal passen. Als ze dat doen, bent u begonnen met de ontwikkelingsfase van uw schrijven.

In de ontwikkelingsfase neem je je ruwe schets en begin je deze sectie voor sectie of scène voor scène uit elkaar te halen. Als je je ruwe schets met vrij schrijven of stroom van bewustzijnsschrijven hebt geschreven, zul je scènes moeten ontwikkelen terwijl je er de eerste paar keer doorheen gaat.

Door deze extra tijd te nemen om goede en passende actie tussen uw personages en uw instelling in uw scènes te ontwikkelen, kunt u soepel door de herschrijf- en revisiefase gaan.

Deze stappen helpen je een boeiender verhaal te schrijven en besparen je tijd door je af te vragen waarom concept na concept gewoon niet lijkt te werken.




Volg @ThriveandGrowMe

Video-Instructies: Jeugdinstelling moet dicht: boze hulpverleners voeren actie (Mei 2024).