Vergelijking van Michelangelo's Bacchus en Victory Works
Beide zijn sculpturen gemaakt door Michelangelo die zich bezighouden met historische onderwerpen. Victory handelt echter over de weergave van het religieuze verhaal van David en Goliath en Bacchus is de mythologische weergave van de god van de wijn. Beide werken gaan ook over belangrijke overtuigingen in de Renaissance. David stond symbool voor het Florentijnse burgerhumanisme en deugd, "Michelangelo's loyaliteit aan de Florentijnse Republiek betekende dat hij betrokken raakte bij het produceren van heroïsche Republikeinse beelden," het verhaal van David die Goliath overwon symboliseert goed versus kwaad was een gemeenschappelijk thema. De voorstelling van Bacchus was een poging om de heidense en christelijke religies samen te smelten in het neoplatonisme, een ander veel voorkomend thema binnen de renaissance.

Davids hoofd in Victory wordt gekroond met laurierbladeren, symbolisch voor de overwinning en voor de Medici-familie. De panter- of leeuwenhuid die Bacchus vasthoudt, is representatief voor het verhaal van Bacchus of Dionysus (zoals hij ook bekend staat) die ook als de god van de katten werd beschouwd. In de Romeinse mythologie was Bacchus de god van wijn, bedwelming en waanzin. Veel van de wonderen die later aan Jezus werden toegeschreven, werden voor het eerst uitgevoerd door Bacchus, waaronder water in wijn veranderen en een wonderbaarlijke opstanding.

Bacchus is gemaakt voor kardinaal Riario, de eerste Romeinse beschermheer van Michelangelo. Bacchus is een jonge man in een contra post houding. Leonardo heeft Michelangelo misschien beïnvloed met een van zijn studies, St. Sebastian, bij de oprichting van de Satyr achter Bacchus. De studie toont de omgekeerde positionering van de Satyr, maar heeft hetzelfde draaien en draaien van het lichaam dat groter zal worden naarmate de beweging van de Hoge Renaissance zich ontwikkelt naar het maniërisme. De overwinning van Michelangelo lijkt erg op die van David van Donatello in marmer in 1408. Deze draaiende en draaiende beweging wordt volledig gerealiseerd in Victory.

Beide sculpturen zijn afgebeeld op het concept van de kunstenaar van fysieke perfectie in tegenstelling tot de afbeelding van een bepaalde persoon. Bacchus is gemaakt in de klassieke traditie van beeldhouwkunst uit de Renaissance. Michelangelo was erg bezorgd over de klassieke traditie. Zijn weergave van een geïdealiseerde kijk op schoonheid van het menselijk lichaam, contra postale houding en naturalistische houding, zij het van dronkenschap, is een klassieke weergave van de Italiaanse renaissancestijl tijdens de Cinquecento. Zijn vermogen om zijn sculptuur te modelleren naar de oude werken van Griekenland en Rome was grotendeels te danken aan zijn nabijheid en het vermogen om werken van de Medici te bestuderen.

De overwinning wordt gecrediteerd door John Shearman als het eerste bewijs van de figura serpentinata, een van de karakteristieke vormen van de maniëristische stijl. Hoewel hij de slangachtige beweging niet heeft uitgevonden, onderzocht Michelangelo gebaren en bewegingen door lijken te ontleden in het ziekenhuis van Santo Spirito, in de hoop een anatomische verhandeling voor kunstenaars te schrijven. Het draaien en draaien van het lichaam van David op manieren die niet mogelijk waren in menselijke vorm en zijn langwerpige ledematen waren een nieuwe stijl en een inleiding tot het maniërisme. Michelangelo beïnvloedde ook kunstenaars met zijn Victory-sculptuur zoals Andrea del Sarto, die hieruit putte bij het maken van zijn schilderij Sacrifice of Abraham.

De beweging van de twee figuren verschilt in dat in Bacchus een bijna onevenwichtige, ongemakkelijke beweging van de figuur is die verwijst naar zijn dronkenschap. Men wordt aangemoedigd om rond het werk te lopen om de sater achter zich te zien. In Victory is de beweging veel meer een verticale spiraalvormige beweging, een kenmerk van de maniëristische stijl.

Beide werken zijn het bekijken waard als u de afbeeldingen online kunt vinden. U zult een verschil merken in deze sculpturen en eerdere werken uit de Renaissance.