Pitch Black van de Ton
Een eerbetoon aan de mijnwerkers van West Virginia zingen

Soms bewegen gebeurtenissen in de wereld ons op een manier die ons inspireert om een ​​eerbetoon te creëren. Dat is het verhaal van Pitch Black van de Ton. Het lied is geschreven door Joe Ross - zanger, songwriter en opvoeder die woont in Roseburg, Oregon. Joe was zo bedroefd door de tragedie van de Sago Mine dat hij dit eerbetoon schreef voor Martin Toler Jr., David Lewis, Marshall Winans, Alva Martin, 'Marty' Bennett, Jesse Jones, George 'Junior' Hamner, Tom Anderson, Fred Ware, Terry Helms, Jerry Groves, Jim Bennett en Jackie Weaver. Randy McCloy was de enige overlevende.

Ik vroeg Joe wat hem inspireerde om het lied te schrijven. Hij antwoordde "pure emotie" en de manier waarop het bedrijf ermee omging. Hij had 6 of 7 artikelen gelezen die de basis vormden voor zijn ideeën en gedachten over de tragedie. Vervolgens bracht hij zijn ideeën samen in een poëtische opstelling. Hij wilde dat het een literair werk zou worden. Hij wilde dat het het verhaal vertelde. Op ware folkloristische wijze hoopt hij dat het verhaal van generatie op generatie wordt doorgegeven, zodat de mijnwerkers niet worden vergeten. Het lied brengt hulde en eert de herinnering aan degenen die die noodlottige dag zijn omgekomen. Misschien zal het nummer ook helpen de veiligheidsproblemen in de mijnindustrie onder de aandacht te brengen. Alle opbrengsten die hij uit dit lied haalt, gaan naar het trustfonds van een mijnwerker of kerkorganisatie in WV.

Joe beschrijft het lied als een "droevig verhaal zoals verteld door de geest van Martin Toler, Jr." Er zijn enkele krachtige teksten in dit nummer. "Het is een zware en vuile, harde manier van leven", maar honderden mijnwerkers staan ​​voor de uitdaging en ontbering om elke dag van hun leven naar beneden te werken. Maar de woorden "ik was zo trots op de dag dat ik werd aangenomen" verklaart de menselijke behoefte om productief te zijn en een baan te behouden, hoe moeilijk of gevaarlijk het ook is. De vraag waarom doen ze het wordt beantwoord door de koorlijnen: "Het is wat ik doe, wat ik altijd heb gedaan, om mijn vrouw en kinderen te ondersteunen." De mannen in die mijnen voelen een dwingende plicht om in hun basisbehoeften te voorzien. In de heuvels van WV zijn er niet veel opties voor werk en dus accepteren deze mannen met trots hun roeping in de mijnen als hun lot.

De rest van de teksten documenteert de feitelijke gebeurtenissen van deze ramp. Je kunt het pijnlijke wachten van de families voelen terwijl ze om een ​​wonder bidden en het verdriet van de mijnwerkers die vastzitten in de wetenschap dat de uitkomst hun geliefden verwoest zal achterlaten. Je krijgt het gevoel dat de mijnwerkers niet fysiek leden of vreesden voor hun dood, maar eerder emotioneel pijn deden voor het verlies dat hun families zouden ondergaan. Dan brengt het lied de emotionele gejuich over met het valse nieuws van overlevenden, gevolgd door de vreselijke waarheid dat twaalf mijnwerkers hun leven hadden verloren. Hoe kon het bedrijf zo tragisch omgaan met deze tragische gebeurtenis?

De opname van het lied vond plaats in een paar sessies. De zang van Joe wordt aangevuld door gitaar, bas, mandoline, gehamerd hakkebord en de drievoudige viool van Tim Crouch die het nummer mooi afrondde met een geïnspireerd Appalachian type single viool nummer (van Tim's eigen compositie) dat West Virginia en zijn winterharde folk daar belichaamt. Tim is 5 keer Arkansas State Fiddle Champion en 2 keer Natl. Fiddle Champ. Joe houdt van Tim's overgang naar de oude Appalachian-stijl prutsen die het nummer tot zijn einde brengt.

Toen Joe voor het eerst de opnamestudio binnenging om de nummers te mixen, liet de ingenieur per ongeluk ongeveer 12 seconden stilte achter voordat het nummer op de schijf begon. Joe vond dat dit een belangrijke betekenis had, misschien als een moment van stilte voor degenen die hun leven gaven. Je vraagt ​​je af. De laatste gemasterde versie van het nummer gevonden op Joe's mei 2006 album release getiteld "Festival Time Again" heeft de standaard 1 seconde stilte.

Joe deelde het opgenomen exemplaar van het nummer zo vriendelijk met mij. Ik vond het spookachtig en mooi. Het heeft de smaak van bluegrass en een vleugje folk ballad gevoel. Ik zei tegen Joe dat het zo cool zou zijn om zijn lied ooit te horen vanaf het podium van een bluegrassfestival. Ik hoop dat Joe's visie wordt gehoord door de bluegrasswereld; maar hoe dan ook, ik denk dat Joe heeft bereikt wat hij van plan was te doen en dat was om de ruwe emotie van zo'n tragische gebeurtenis naar voren te brengen en de overlevende familieleden te laten weten dat anderen er om geven.

Joe diende het lied in bij de secretaris in de kerk van voorman Martin Toler in Tesla, W.V. Hij ontving een zeer mooie 3 pagina's tellende brief van Dessie Miles, bediende bij de Stump Chapel Church in W.V. waar mijnvoorman Martin Toler Jr. hoofddeacon was, volwassen zondagsschoolleraar en leraar bijbelstudie. In de brief kreeg Joe te horen dat de familie Toler het lied graag had gehoord en hem wilde bedanken voor zijn bezorgdheid. Dessie beval ook aan dat een tiental exemplaren worden gestuurd naar de andere mijnfamilies die getroffen zijn door deze tragedie, c / o Rev. Wease L. Day in de Sago Baptist Church. Joe heeft de suggestie opgevolgd. Als je een kopie van het nummer wilt horen, pak dan zijn geheel originele bluegrass-album getiteld "Festival Time Again" dat in mei 2006 wordt uitgebracht.


Video-Instructies: Pitch Black Box - Carach Angren (70000 Tons Of Metal 2020) (Mei 2024).